第5章 巴蜀手艺人：指尖流淌的千年光阴

器就会开裂。”陶轮飞转间，他的双手如同指挥家，将泥团塑造成古朴的酒坛。

隆昌土陶的制作需历经揉泥、拉坯、雕刻、烧制等二十余道工序。雕刻匠人会在半干的陶坯上刻画牡丹、祥云等图案，刀锋游走间，泥土的沉闷被赋予灵动的生命。然而，随着工业化陶瓷的冲击，手工土陶产量锐减。当地政府将其列入非遗保护名录后，不仅建设了土陶文化产业园，还定期举办创意大赛，吸引年轻人将现代设计融入传统技艺。

如今，一些隆昌土陶作品被摆进了一线城市的美术馆，古老的技艺正焕发新生。但刘德全却高兴不起来。他看着空荡荡的作坊，曾经这里有几十号人忙碌，如今只剩下几个老伙计。“年轻人都觉得这行又脏又累，挣不到钱，不愿意干。”刘德全叹息道，“就算作品进了美术馆，没人传承，又能坚持多久呢？”

广元白花石刻：石上雕琢的水墨山河

在广元的白花石工坊，匠人张敏正对着一块灰黑色石料凝神观察。石料中天然的白色晶脉蜿蜒如河，她早已在心中构思好一幅“雪山寒松”的图景。拿起刻刀，张敏的动作轻缓而坚定，随着石屑簌簌落下，远山、近松、寒江在刀下渐次浮现。

白花石刻以当地龙门山脉特有的白花石为原料，石质细密，黑白分明。艺人需巧妙利用石材纹理，通过浮雕、镂空雕等技法，将山水、人物凝固于石上。一件精品的诞生往往耗时数月，从选料、构思到雕刻，每一步都考验着匠人的耐心与审美。作为省级非遗，当地中小学已将白花石刻纳入美育课程，部分艺人还与家居品牌合作，开发出台灯底座、镇纸等文创产品，让这项技艺走进现代生活。

但张敏在创新过程中也遇到了难题。与家居品牌合作的产品，在市场上的销量并不理想。“可能大家还不太了解白花石刻的价值，觉得这些文创产品价格偏高。”张敏有些沮丧，“我们既要保证工艺的精湛，又要考虑成本，真的很难。”

八、针舞霓裳：布帛间的民族史诗

彝族刺绣（凉山地区）：彩线绣就的文化图腾

在凉山彝族自治州的火普村，35岁的彝族绣娘阿呷莫正端坐在屋檐下，手中银针如蝶翼翻飞。她的绣布上，火镰纹、羊角纹与艳丽的色块交织，诉说着彝族先民的狩猎与迁徙故事。“我们彝族女孩从七八岁就跟着妈妈学刺绣，”阿呷莫笑着展示自己的嫁衣，“这些纹样是长辈传下来的，每一针都带着祖辈的祝福。”

小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后

本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第10页 / 共12页