,所有人都惊呆了。
那旋律……
恢弘!庄严!充满了力量!
这不是任何一首人们熟悉的华夏古曲!
这是……
贝多芬?!
是贝多芬的《第九交响曲》第四乐章!
是那首象征着“自由、平等、博爱”,被誉为“全人类大同”理想巅峰之作的——
《欢乐颂》!!!
用唐代的直项琵琶,弹奏贝多芬的《欢乐颂》?!
这个选择,本身就是最响亮的回应!
你不是说东方乐器承载不了西方音乐的灵魂吗?
你不是试图制造东西方音乐的对立吗?
那我就用最具代表性的华夏乐器,奏响你西方音乐史上最具普世价值、歌颂人类大同的巅峰之作!
观众席上,许多人瞬间明白了徐乐的用意,激动得难以自持!
“卧槽!《欢乐颂》!”
“用琵琶弹《欢乐颂》!这想法绝了!”
“这才是格局!这才是回应!”
“直接把对方的‘东西对立论’按在地上摩擦!”
琵琶的音色,不同于交响乐团的磅礴,也不同于钢琴的醇厚。
它清亮,富有穿透力,每一个音符都如同玉珠落盘,清晰而独立。
但在徐乐的指下,这清亮又带着一种难以言喻的韧性与张力,将《欢乐颂》那庄严的主题演绎得别有一番风味。
细心的听众,尤其是懂乐理的人,渐渐听出了一些更深层次的东西。
这琵琶的定弦,似乎与标准的十二平均律有所不同!
它更接近一种古老的律制,在华夏传统的五声音阶基础上,巧妙地加入了“变徵”、“变宫”二音。
这正是隋代《切韵》所记载的“雅乐律”!
这种律制,在音程关系上,反而更接近贝多芬那个年代尚未完全被十二平均律统一的“自然律”!
徐乐竟然用这种方式,在音律的底层逻辑上,将东方与西方悄然连接!
就在众人惊叹于这巧妙的定弦时,一阵沉稳而富有韵律的鼓点悄然加入。
咚!咚咚!
那节奏,庄重而带着一丝异域的神秘感。
懂行的观众立刻听出来了!
这是东瀛雅乐《兰陵王》中的鼓点节奏!
《兰陵王》源自唐代燕乐,后传入东瀛,成为其雅乐的代表曲目之一!<
本章未完,请点击下一页继续阅读! 第2页 / 共4页