第274集：画史记载

时候为了画好一个人物的表情，他会在街头观察许久，直到将那最生动的瞬间记在心里，再回去呈现在画卷上。终于，这幅凝聚着他无数心血的《清明上河图》大功告成，一经问世，便在汴京城里引起了轰动。

第三章：绘画风格特点

张择端的绘画风格有着诸多独特之处，而这些特点在《清明上河图》中展现得淋漓尽致。

首先是写实主义的极致运用。他笔下的一切几乎都是对现实生活的如实还原，无论是建筑的结构、人物的服饰，还是街头的各种物件，都有着极高的还原度。比如那汴河上船只的构造，从船身的木板纹理到船上的绳索、帆篷，都清晰可见，仿佛是照着一艘真实的船画下来的。人物的描绘更是如此，不同身份的人有着不同的神态和穿着，劳动者的质朴、商人的精明、文人的儒雅，都跃然纸上，让人一眼便能分辨。

其次是全景式的构图方式。《清明上河图》以长卷的形式，将汴京从郊外到城内的众多场景巧妙地融合在一起，犹如一部徐徐展开的纪录片，展现出了北宋时期城市生活的宏大画卷。各个部分既相对独立，又彼此关联，形成了一个有机的整体，让人在欣赏画卷时，仿佛能沿着汴河，走进那座繁华的城市，亲身感受其中的热闹与烟火气。

再者，对于细节的把控堪称一绝。画面中哪怕是一个小小的招牌、角落里的一盆花，都有着细致的刻画。那些隐藏在人群中的小故事，比如两个孩童在街边嬉戏、一位老者在树下打盹，都给整个画卷增添了丰富的趣味性和生活气息，让人每次观看都能发现新的惊喜。

这种独特的绘画风格，不仅让《清明上河图》成为了艺术珍品，也为后世绘画的发展提供了重要的借鉴与启示。

第四章：对当时绘画的影响

在张择端所处的北宋时期，《清明上河图》的出现宛如一颗投入平静湖面的石子，激起了层层涟漪。

宫廷画师们原本多专注于描绘宫廷生活、帝王将相，风格上追求华丽、工整。而《清明上河图》那充满生活气息、写实且生动的画面，让他们看到了绘画的另一种可能。不少宫廷画师开始尝试走出宫廷的局限，去描绘民间的生活百态，将写实的元素融入到自己的作品中。例如，宫廷画师王冕，原本擅长绘制宫廷花卉图，在看到《清明上河图》后，深受触动，他开始在闲暇之余去京城的市井中写生，后来创作出了一系列展现民间集市花卉交易场景的作品，画面中既有娇艳的花朵，又有忙碌的花农和挑选花卉的百姓，风格较以往大为

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