拿出了几幅“端派”绘画的经典之作,一一展开讲解。从画面的布局,到人物神态的捕捉,再到如何通过细节去展现生活的真实,每一处都讲得细致入微。林羽听得如痴如醉,手中拿着笔,不停地在本子上记录着要点,生怕遗漏了什么。
其他画师也都全神贯注,时而点头,时而露出思索的神情。大家都沉浸在这绘画艺术的交流之中,忘却了时间的流逝。
第三章:交流探讨
随着对彼此画作的了解,交流也愈发深入起来。
在画堂的一处角落,林羽和几位画师正围绕着一幅“端派”人物画讨论着。林羽指着画中人物的服饰褶皱处说道:“张前辈,此处的细节处理实在精妙,我以往画人物服饰时,总觉得少了些真实感,不知前辈是如何做到这般细腻的?”
张逸笑着解答道:“这便要靠平日里的观察了,多去市井中看看不同人穿着服饰走动时的样子,仔细留意那褶皱的变化,再将其融入到画作之中,久而久之,便能画得逼真了。”
另一边,来自西边城市的画师王岩则拿着自己画的一幅花鸟画,向汴京的画师们请教色彩搭配的问题。汴京画师赵轩看了看说道:“你这画中主体的色彩太过浓重,反而有些抢了鸟儿的灵动,不妨试试将背景色调淡些,突出主体,再在鸟儿的羽毛色彩上做些渐变,会更显鲜活。”
大家你一言我一语,毫无保留地分享着自己的经验和见解。有时也会因不同的观点而争论起来,但那争论也都是为了更好地探寻绘画的真谛,气氛热烈又和谐。
不仅在画堂内,在汴京的大街小巷,也时常能看到这些画师们聚在一起,对着街边的景色现场作画,然后互相点评,引得不少路人驻足围观,啧啧称赞。
第四章:融合尝试
经过几日的交流探讨,画师们心中都萌生出了新的想法,想要试着将不同风格的绘画进行融合。
林羽决定将“端派”绘画的写实手法融入到自己擅长的江南水乡题材中。他重新构思了一幅画,画面主体依旧是那熟悉的水乡景色,但在人物刻画上,他借鉴了“端派”绘画中对人物神态、动作细致入微的描绘方法。他花费了数日时间,精心绘制,终于完成了这幅融合之作。
当他再次展示给众人看时,大家都眼前一亮。张逸夸赞道:“林羽小友这画妙啊,既有江南水乡的柔美,又因这写实的人物让整个画面更具生活气息了,仿佛那画中的人儿下一刻就能走出来一般。”
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